Pour ce septième épisode, j'invite Jeanne Burgart Goutal au micro des Sensible.s. Jeanne est professeure agrégée de philosophie et enseignante de yoga. Elle est également l’auteure de l’ouvrage « Être écoféministe. Théories et pratiques. » aux éditions l’Échappée, fruit de dix ans de recherche théorique et de vécu, ainsi que du roman graphique écoféministe « ReSisters ».   Jeanne intervient également dans le cadre de la formation AYAM au studio Yama Yoga à Marseille pour partager textes, pensée et pratique autour de la philosophie du yoga. C’est dans ce cadre que je l’ai rencontrée et que j’ai eu immédiatement le souhait de poursuivre mes échanges avec elle, persuadée qu’elle saurait m’éclairer dans ma réflexion. J’avais envie d’écouter Jeanne sur la façon dont, selon elle, le yoga, au travers de sa philosophie comme de sa pratique physique, nous éveille progressivement vers un autre rapport au monde, et notamment au monde sensible, vivant, cosmique.   Notre échange a été plein de nourriture intellectuelle, émotionnelle, spirituelle ; plein de richesses et de connaissances sur la façon dont les textes et la philosophie de l’Inde ancienne continuent de résonner avec qui nous sommes aujourd’hui ; pleins de réflexions fines avec des mots simples et justes ; et pleins de messages que j’ai accueilli personnellement, et le premier d’entre eux : apprendre à ralentir pour gouter toutes les saveurs de notre chance d’être vivant !   Merci Jeanne de savoir mettre ton érudition au service du plus grand nombre, avec intelligence, pertinence, simplicité et joie de vivre. Un podcats réalisé par Fabrizio d'Elia qui a également composé l'identité sonore, et par Les Ateliers de La Madeleine. Direction artistique : Ludovic Labayrade

Pour ce sixième épisode, je rencontre Soizic Michelot. Après des études d'histoire de l'art, de littérature et de cinéma, Soizic Michelot passe sept ans dans un monastère bouddhiste dont trois ans en retraite traditionnelle.  Également formée aux approches laïques de pleine conscience, elle enseigne aujourd'hui la méditation à la faculté, en secteur hospitalier et auprès du grand public.  Elle est l’auteur du livre « Méditer à travers l’art. 100 œuvres pour faire l’expérience de la pleine conscience » paru aux éditions Albin Michel en 2021. Et est en pleine préparation d’un ouvrage à paraitre en 2024 aux éditions Les heures brèves sur les liens entre arts, pratiques contemplatives, écologie et spiritualité aux côtés de Philippe Filliot et Stéphane Guiran.  Les liens entre Art et Méditation sont au cœur de ses recherches et ses réflexions actuelles, et la méditation étant un des membres fondamentaux de la pratique et de la philosophie du yoga, nous sommes véritablement au cœur de mon sujet.  C’est un honneur pour moi d’avoir l’occasion d’échanger avec elle sur ces questions vastes, complexes et absolument passionnantes.  Avec Soizic, nous avons ainsi parlé d'expérience, de résonnance, de vibration tant humaine, spirituelle que créative et artistique. Nous avons parlé de visible et d'invisible, d'infra-mince, de perceptions. Nous avons pensé au dialogue silencieux et profond entre celui qui regarde et celui qui crée. Nous avons observé ce lien que l'art et la méditation nous invitent à tisser avec la nature, la beauté du monde, les éléments, le cosmos. Mais aussi avec les autres et le monde qui nous entoure. Mais aussi avec soi-même.  Nous avions tant de choses à partager et échanger, tant de sensations à approfondir, d'oeuvres à évoquer, d'hypothèses à explorer, de perceptions à déchiffrer.  J'espère qu'avec ce podcast vous aurez envie d'explorer, penser, ressentir avec nous ces relations profondes entre art et méditation. Un podcast produit par Fabrizio d'Elia et Les Ateliers de La Madeleine  Prise de son - Montage - Mixage & Identité sonore : Fabrizio d'Elia https://fabriziodelia.com Direction artistique : Ludovic Labayrade

Aujourd'hui, je rencontre Charwei Tsai. Diplômée en design industriel et en histoire de l’art et de l’architecture de la Rhode Island School of Design (2002), Charwei Tsai a suivi le programme de recherche de troisième cycle La Seine à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris (2010). Des préoccupations à la fois très personnelles et universelles stimulent la pratique pluridisciplinaire de l’artiste. Des motifs géographiques, sociaux et spirituels composent un ensemble d’œuvres, encourageant la participation du spectateur au-delà des limites de la contemplation. Préoccupée par la relation homme/nature, Charwei Tsai médite sur les complexités entre les croyances culturelles, la spiritualité et la fugacité.   J'ai rencontré Charwei il y a un an lorsqu'elle était en résidence à la Cité des Arts - Art Explora à Paris, car je rêvais de mieux la connaître et mieux découvrir son travail, sa pensée, ses inspirations. C'est d'ailleurs la première personne que j'ai contactée lorsque j'ai commencé à avoir cette intuition des liens entre l'Art et le Yoga comme deux approches sensibles de l'univers et initier l'idée de ce podcast. À la suite de cette première rencontre passionnante, j'ai eu la chance de l'accueillir en résidence pendant deux semaines aux Ateliers de La Madeleine à Arles en septembre 2022. Je suis ravie de m'entretenir avec elle aujourd'hui et de pouvoir partager un peu avec vous son univers artistique et personnel tellement riche et puissant.   *Charwei étant taiwanaise et moi française, nous échangeons en anglais dans cet entretien ;) Charwei Tsai est représentée par la galerie Mor Charpentier. Pour découvrir son travail : https://charwei.com https://www.mor-charpentier.com/fr/artist/charwei-tsai/ Today, I meet Charwei Tsai. Charwei Tsai was born in Taiwan and currently works between Taipei and Paris. She graduated from the Rhode Island School of Design in Industrial Design and Art & Architectural History (2002) and has completed the postgraduate research program La Seine at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris (2010). Highly personal yet universal concerns spur Charwei Tsai’s multi-media practice. Geographical, social, and spiritual motifs inform a body of work, which encourages viewer participation outside the confines of complacent contemplation. Preoccupied with the human/nature relationship, she meditates on the complexities among cultural beliefs, spirituality, and transience. I met Charwei a year ago when she was in residency at La Cité des Arts – Art Explora in Paris because I was thrilled to better know her work, her thoughts, her inspirations, her purpose through her work. She was actually the first person I contacted when I started to have this intuition of the links between Art & Yoga as two sensitive approaches of the universe and the idea of this podcast. More than just a captivating chat, I had the chance to welcome her in residency for two weeks at Les Ateliers de La Madeleine in Arles last autumn. I am so pleased to talk with her today and be able to share a bit with you her deep artistic and personal world. - Un podcast produit par Fabrizio d'Elia et Les Ateliers de La Madeleine  Prise de son - Montage - Mixage & Identité sonore : Fabrizio d'Elia https://fabriziodelia.com Direction artistique : Ludovic Labayrade

Pour ce quatrième épisode, je rencontre Colette Poggi.  Colette Poggi est philosophe, indianiste, spécialiste du sanskrit. Elle mène des recherches sur les philosophies de l’Inde, le shivaïsme du Cachemire et notamment le maitre shivaïte Abhinavagupta depuis le début des années 1980. Aujourd’hui, elle enseigne la pensée religieuse et philosophique de l’Inde ainsi que le sanskrit. Elle a publié plusieurs livres sur la pensée indienne, les grands maîtres shivaïtes ainsi que des traductions de leurs textes fondamentaux, inédits en français pour la plupart.  Je suis très heureuse d’avoir la chance de m’entretenir avec Colette Poggi pour nous plonger dans l’approche de la Création dans la pensée indienne – création du monde et création artistique, les deux se rejoignant de manière naturelle de bien des façons - et explorer avec elle la façon dont l’Inde envisage l’expérience esthétique. Un podcast produit par Fabrizio d'Elia et Les Ateliers de La Madeleine  Prise de son - Montage - Mixage & Identité sonore : Fabrizio d'Elia https://fabriziodelia.com Direction artistique : Ludovic Labayrade Pour en apprendre davantage sur Colette Poggi, je vous invite à découvrir son site https://colettepoggi.com

Pour ce troisième épisode, je rencontre l'artiste Juliette Michin. Diplômée de l'École nationale Supérieure des Arts Décoratifs en scénographie et des Beaux-Arts de Paris, Juliette Minchin pratique la sculpture, l'installation, la vidéo et le dessin. Elle met en scène ses œuvres en travaillant la matière, la lumière, la dimension olfactive et le son. Dans son travail, elle explore les concepts liés au temps cyclique et à la transformation. L'emploi de matériaux naturels (notamment la cire naturelle, mais aussi la terre, les pigments, ...) confère à ses sculptures une dimension organique et quasi vivante. Je suis particulièrement heureuse de m’entretenir avec Juliette Minchin. Déjà parce que son travail me touche énormément et que c’est une immense chance de pouvoir en parler avec elle. Ensuite, parce que si la dimension quasi spirituelle qui émane de ses œuvres me parait évidente, cela n’est pas a priori une recherche intentionnelle de l’artiste, comme si elle se faisait traverser par des inspirations et intuitions en dialogue avec la matière et qu’elle observait ensuite ce que cela produit et l’expérience vécue par les spectateurs. J’ai envie d’entendre parler Juliette Minchin sur la relation qu’elle entretient avec la matière, avec le temps, avec les rites et rituels, avec le corps, avec la vie... Pour prolonger votre exploration dans l'univers de Juliette Minchin,  Le site internet de l'artiste : https://www.julietteminchin.fr Le site de la galerie Anne-Sarah Bénichou : https://www.annesarahbenichou.com/fr/artistes/oeuvres/6090/juliette-minchin Son compte Instagram @julietteminchin Un podcast produit par Fabrizio d'Elia et Les Ateliers de La Madeleine  Prise de son - Montage - Mixage & Identité sonore : Fabrizio d'Elia https://fabriziodelia.com Direction artistique : Ludovic Labayrade