Cette semaine sur Graphic Matter, je reçois Morgane Vantorre.  Elle n'est pas là par hasard. Il suffit de regarder ses carnets d'école, qu'elle a conservés, qui témoignent très bien du besoin qu'a Morgane de donner du sens, de réfléchir au pourquoi de son travail. C'est sûrement pour cela qu'elle enseigne et débute une collaboration avec Monotype pour écrire des articles. Alors une graphiste qui réfléchit d'abord par les mots plutôt que par le travail de la main, ça m'interpelle.  Dans cet épisode, Morgane nous raconte son processus sur le projet de création de la typo pour Notre-Dame de Paris, son travail de la calligraphie et d’émotions dans les lettres, entre plein d’autres choses. Morgane est passionnée par ce qu’elle fait, et ça se ressent dans notre conversation. Bonne écoute.   ➡️  @gagane_  morganevantorre.com  Les références et noms cité.e.s : - Franck Jalleau - Raphael Lefeuvre - Margaret Gray - agence C-album c-album.fr - Serge Cortesi - Thomas Huot-Marchand @thomashuotmarchand - Alice Savoie, frenchtype.com  - Marc Smith, paléographe - ATypI @atypi_org - Antoine Brun @atnbrun - Toshi Omagari tosche.net/fonts - & Walsh - Céline Jouandet @celinejouandet - Clothilde Bouan @clothildebouan - Fred Wildshire @fredsfonts - La forme solide du langage, Robert Bringhurst - Pour une Sémiologie de la Typographie, Gérard Blanchar - Typo de la cover : Lithops, Anne-Dauphine Borione de chez Velvetyne Pour suivre les actualités du podcast sur insta @graphicmatterpodcast  On se retrouve, si j'y arrive, toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Run by : Louise Gomez Musique : Gabriel Rousseau

C'est à Nantes que j'ai rencontré Donald et Yoann, les fondateurs de l'Atelier Choque Le Goff. Comme beaucoup d'entre vous, je suis leur travail depuis longtemps. Et j'ai enfin osé leur demander de venir sur Graphic Matter. Du coup, j'ai posé vos questions et les miennes et j'ai creusé, insisté, reformulé pour bien comprendre comment Choque Le Goff produisait un travail aussi singulier. Donald et Yoann se sont prêtés au jeu avec simplicité et franchise. Ils l'ont fait comme ils travaillent, côte à côte, à quatre mains et à deux voix. On a parlé de leurs clients, des restos chinois, de l'équilibre entre des projets rémunérateurs et le travail pour des associations ou des toutes petites entreprises. J'ai été surprise quand ils ont expliqué qu'ils proposent une seule piste au client puis qu'elle s'enrichit des échanges, ou des fois complétement abandonnée. J'ai retenu aussi que les arts vivants leurs sont une source d'inspiration très forte, tout comme le psychédélisme de la contre culture américaine des 60' et 70', la musique ou soeur Mary Corita Kent, que je ne connaissais pas du tout et dont je vous encourage à regarder le travail. Et plein d'autres choses. Et comme ils me l'ont dit eux-mêmes, "venir travailler le matin, c'est comme une petite fête" alors rejoignez-nous, et bonne écoute.  ➡️  @choquelegoff  choquelegoff.com  Les références et noms cité.e.s : - Victor Moscoso, dessinateur auteur comics - sœur Mary Corita Kent, artiste sérigraphiste - Ellsworth Kelly, artiste peintre - Typo cover : Gap Sans de Alexandre Liziard & Etienne Ozaray Pour suivre les actualités du podcast sur insta @graphicmatterpodcast  On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Run by : Louise Gomez Musique : Gabriel Rousseau

On pourrait dire du parcours de formation d'Elise Rigollet qu'il est parfait : très tôt une attirance pour les Arts Visuels puis Atelier de Sèvres, les Arts Décos, un échange avec la Parsons school à NY. Mais ce qui me semble le plus intéressant c'est la manière dont elle l'a construit ce parcours, progressivement et avec éclectisme : une spécialisation tardive dans le graphisme, des découvertes d'autres pratiques et des stages nombreux pour apprendre le métier sur le terrain. Aujourd'hui, Élise travaille en freelance surtout pour des petites marques indépendantes. Elle raconte, avec une grande lucidité, sa volonté de privilégier les projets funs à la sécurité financière, son besoin de se donner du temps pour trouver la bonne idée et le soin qu'elle porte à ses publications pour toucher les clients qui l'intéressent. Elle nous partage aussi ses moments de creux après un beau projet, et sa frilosité au démarchage pour toucher de plus gros budgets. Pour son inspiration, Élise épluche Instagram, suit et parfois collabore avec des femmes graphistes inspirantes et une idée qui m'a beaucoup plu, régulièrement, elle s'installe un mois dans une autre ville pour découvrir encore et encore, des lieux, des gens, des modes de vie...  Je vous souhaite une bonne écoute.  ➡️ @eliserigollet eliserigollet.com  Les références et noms cité.e.s : - Elana Schlenker @elanaschlenker  - FISK @fiskprojects  - Leslie David Studio @lesliedavidstudio  - RoandCo @roandcostudio  - Odds Studio @odds.studio  - Softer, Copenhague @softer.insta  - Manuel Marsoudet @manuel_marsoudet  - Are.na - Typo de la cover : Yagiza  Pour suivre les actualités du podcast sur insta @graphicmatterpodcast  On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Run by : Louise Gomez Musique : Gabriel Rousseau 

Cette semaine, sur Graphic Matter, j’ai le plaisir de recevoir Edition Studio.  Edition Studio c’est Victoire Coyon et Adrien Menard qui se rencontrent pendant leurs études à Paris et qui aujourd’hui, sont installés à New York. J’ai retenu de cette conversation la manière particulière qu’ils ont de créer une relation avec leurs clients, leur volonté de proposer un langage visuel plus qu’une identité, une représentation non figée, évolutive avec le temps parce qu’on sait bien que le client va bidouiller, composer, s’approprier la proposition.  Dans leur travail, Victoire et Adrien recherchent la simplicité, prennent leur temps, voir le perdent un petit peu pour questionner et améliorer toujours la spontanéité. Enfin, ils tirent leur inspiration de la rue et dans la ville de New York, je vois très bien pourquoi. Je vous souhaite une bonne écoute.  ➡️ @edition.studio edition.studio   Les références et noms cité.e.s : - Parallel Encyclopedia #2, Batia Suter - Alex Lin - @juliengobled  - Studio Anne Büttner @anne_buettner  - Typo de la cover : Minion Pro Pour suivre les actualités du podcast @graphicmatterpodcast  On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Run by : Louise Gomez Musique : Gabriel Rousseau 

Vous connaissez probablement mon invité de cette semaine. Elle dessine, elle peint, elle photographie, elle travaille la couleur, elle produit des objets imprimés et elle les collectionne aussi. Magali Brueder est sur Graphic Matter. Et c’est pour les raisons que je viens de vous énumérer qu’il me tenait à coeur de recevoir Magali.  Magali est graphiste au sein du studio Aéro Club ou en freelance. Mais ce n’est pas tout. Comme je disais, elle dessine, elle peint, elle photographie, elle enseigne et elle a créé la micro maison d’édition La Mousse.  Alors biensûr je suis arrivée chez elle, à Paris, proche des buttes de Chaumont, il y a quelques semaines, avec plein de questions.  Qu’est ce qu’elle a retenu de ses études ? D’où vient son intérêt pour les petits objets imprimés qu’elle produit et comment elle les pense ? Qu’est ce qu’elle veut faire avec La Mousse ? Qu’est ce qu’elle veut raconter ? Est-ce que ça lui arrive de se censurer ? Pourquoi s’approprier des objets et puis les transformer ? Leur faire dire autre chose ? C’est quoi l’histoire de sa résidence chez Haran Ubel, dans le pays basque ? Et plein plein d’autres questions que je vous laisse découvrir.    ➡️ magalibrueder.fr @magalibrueder    Les références et noms cité.e.s : - Fidèle @studio_fidele - 112 noms d'artistes corrigés par Open Office de Brieg Huong chez Lendroit éditions - Etal Adnan - Claude Closky - Les fauves, les impressionnistes - David Adrien - Atlas des Régions Naturelles, Eric Tabuchi et Nelly Monnier  - Bram Van Velde - Kamil Bouzoubaa Grivel - Vasarely - Jean Arp - Sonia Delaunay - Sally Gabori à la Fondation Cartier  - Matisse et ses papiers découpés - les tapis de Tommy Lhomme - L'anthologie des vieux mans, Camille Foucou - le studio de podcast films Narrason - typo de la cover : Picnic de chez Velvetyne Pour suivre les actualités du podcast @graphicmatterpodcast  On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Run by : Louise Gomez Musique : Gabriel Rousseau