Du Grand Art

• Du battement d'ailes de l'oiseau à l'avion de chasse : quand les designers s'emparent du ciel

  Depuis toujours, l’humanité lève les yeux vers le ciel.Et depuis toujours, un rêve nous obsède : celui de voler.Ce rêve n’a pas seulement nourri la poésie ou les mythes… il a surtout inspiré des générations de créateurs, d’artistes, d’ingénieurs et de designers. Entre audace visionnaire et grain de folie, ils ont tenté, chacun à leur manière, de comprendre les secrets des oiseaux, de défier les lois de la gravité, et de donner des ailes à l’humanité.Mais que se cache-t-il derrière cette quête insensée ?Pourquoi le ciel attire-t-il autant les inventeurs ?Et comment le design, à travers les siècles, a-t-il permis de transformer des croquis griffonnés sur un parchemin en véritables machines capables de fendre les nuages ?Dans cet épisode de Du Grand Art, nous allons explorer la fascinante histoire du design aéronautique : un voyage qui commence bien avant l’aviation moderne, et qui révèle que, parfois, les idées les plus extravagantes ouvrent la voie aux révolutions technologiques.Préparez-vous à embarquer pour un récit où s’entremêlent imagination, innovation, échecs mémorables et visions de génie.Car derrière chaque aile qui fend le ciel se cache la trace d’un rêve humain.Un épisode pour toutes celles et ceux qui aiment l’histoire du design, la créativité sans limite… et l’ivresse de regarder vers l’infini.📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ?Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬Le partager autour de vous 🗣️Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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• Pourquoi le design de la valise à roulettes a mis 50 ans à exister ?

  On l’utilise tous, partout, tout le temps… mais vous êtes-vous déjà demandé pourquoi la valise à roulettes n’a existé qu’à partir des années 1970 ?Une invention pourtant évidente, mais qui a mis… 50 ans à s’imposer.Dans ce nouvel épisode de Du Grand Art, on explore les freins invisibles du design : les normes sociales, les clichés de genre, l’acceptabilité par les utilisateurs.Entre anecdotes surprenantes, coups de génie oubliés et leçons de design, découvrez comment un objet aussi banal que la valise à roulettes raconte en fait une grande histoire de culture, de société et d’innovation.Et si la vraie difficulté du design… n’était pas d’inventer, mais de convaincre ?🎙️ Un épisode à écouter absolument si vous aimez l’histoire du design, les anecdotes décalées et les récits qui font rouler la grande histoire de l’art et de l’innovation.📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ?Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬Le partager autour de vous 🗣️Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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  7:42

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• Le design postal, une histoire complètement timbrée

  Saviez-vous que ces petits rectangles collés sur nos enveloppes ont derrière eux des histoires dignes des plus grandes œuvres d’art ? Qu’ils sont à la fois objets du quotidien, outils diplomatiques, supports artistiques… et parfois sources d’erreurs devenues cultes ?Dans cet épisode de Du Grand Art, on plonge dans l’univers fascinant des timbres, là où le design miniature rencontre la grande histoire. Vous découvrirez comment un objet aussi discret peut incarner des choix artistiques, politiques et culturels… tout en voyageant à travers le monde.Entre anecdotes surprenantes, secrets de fabrication et petites pépites de culture générale, on explore l’art minuscule mais stratégique qui se cache derrière chaque timbre. Du graphisme millimétré à la symbolique cachée, de l’art visuel à l’histoire du design, préparez-vous à changer à jamais la façon dont vous regardez vos cartes postales et votre courrier.Et si le timbre n’était pas juste un moyen d’envoyer une lettre… mais un véritable chef-d’œuvre miniature ?🎙️ Un épisode à écouter absolument si vous aimez l’histoire de l’art, les anecdotes artistiques, et toutes ces petites histoires qui ont fait la grande.📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ?Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬Le partager autour de vous 🗣️Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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  12:02

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• [Rediff] Chagall : quand l'amour change les couleurs

  Cet été, Du Grand Art part en vacances !Je vous propose de (re)découvrir des épisodes qui vous ont particulièrement fait réagir, le temps de recharger les batteries, et vous retrouver pour pleins de beaux projets à partir de mi-août...Si jamais vous souhaitez commenter les épisodes, m'écrire ou parler collabs, n'hésitez pas à m'envoyer un message à l'adresse marianne[@]du-grand-art.fr.Je vous lirai avec plaisir !😉💙 Et si l’amour changeait réellement notre manière de voir le monde ?Dans cet épisode de Du Grand Art, on vous raconte une histoire aussi romantique que bouleversante : celle de Marc Chagall, l’artiste pour qui l’amour ne s’est pas contenté de faire battre le cœur… mais a littéralement changé les couleurs de sa palette.🎨 Avant Bella, ses toiles étaient sombres, parfois ternes.Après leur rencontre ? Explosion de bleus profonds, de rouges passionnés, et d’éclats jaunes solaires.🖌️ Cette anecdote explore le lien entre émotion et perception, peinture et passion, création et mémoire.Car Bella, c’est plus qu’une muse : c’est une présence constante dans l’œuvre de Chagall.Vous entendrez :– Comment une seule rencontre a changé toute une œuvre– Pourquoi Bella lui a dit : « Je t’épouserai à une condition : ne laisse jamais le gris envahir ta peinture »– Ce que signifie le “bleu Chagall” (et ce qu’il peut encore nous dire aujourd’hui)– Et comment l’amour peut survivre à la guerre, l’exil et même la mort, à travers la couleurDe la Russie à Paris, puis à New York, cet épisode vous emmène dans les pas de l’un des plus grands artistes du XXe siècle, pour comprendre comment l’art peut transcender le réel et colorer nos vies bien au-delà des pigments.📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ?Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬Le partager autour de vous 🗣️Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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• [Rediff] Le Swoosh de Nike : l'histoire du logo à 35$ qui vaut des milliards

  Cet été, Du Grand Art part en vacances !Je vous propose de (re)découvrir des épisodes qui vous ont particulièrement fait réagir, le temps de recharger les batteries, et vous retrouver pour pleins de beaux projets à partir de mi-août...Si jamais vous souhaitez commenter les épisodes, m'écrire ou parler collabs, n'hésitez pas à m'envoyer un message à l'adresse marianne[@]du-grand-art.fr.Je vous lirai avec plaisir !😉✔️ Un simple logo. Une étudiante fauchée. Une marque mondiale.Dans cet épisode de Du Grand Art, on revient sur l’histoire fascinante d’un logo iconique, né dans un petit coin de l’Oregon, payé 35 dollars, et qui vaut aujourd’hui des milliards.L’histoire du Swoosh de Nike, c’est celle d’un pari visuel fait à la va-vite, d’un brief flou (“quelque chose qui ressemble à la vitesse”), et d’un destin marketing totalement imprévu.Derrière ce logo devenu mondialement reconnaissable en un clin d’œil, se cache Carolyn Davidson, une étudiante en graphisme qui ne se doutait pas que ses 17h30 de travail allaient laisser une trace indélébile dans l’histoire du design.🏃‍♂️ Mais comment une virgule dessinée au crayon peut-elle incarner à elle seule la performance, la victoire et l’élan ?💸 Comment une création “à petit budget” est-elle devenue un symbole mondial de réussite et d’innovation ?Cet épisode décrypte un moment-clé de l’histoire du branding, à travers anecdotes méconnues, bruitages immersifs, et humour bien placé.Vous découvrirez :– Comment Nike est née dans une salle de sport universitaire– Pourquoi le nom “Nike” n’a rien d’anodin– Ce que le graphisme peut révéler de notre besoin universel d’harmonie– Et pourquoi le design ne devrait jamais être bradé✏️ Si vous êtes graphiste, designer, créateur·rice, ou juste passionné·e de logos et d’histoires inspirantes, cet épisode va vous parler… fort.📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ?Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬Le partager autour de vous 🗣️Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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