Los maestros de la música cuentan - Tango Argentino

Hoy quiero presentarles al bandoneonista y profesor de bandoneón Julio Pane. Conocí a Julio Pane hace 30 años, en diciembre de 1995. Por aquel entonces yo estudiaba bandoneón en la sección de tango del Conservatorio de Rotterdam. Cada año, en diciembre, viajaba a Buenos Aires para seguir aprendiendo con importantes maestros del bandoneón. Además, necesitaba ese ambiente tan especial, hospitalario y emotivo de Buenos Aires, sin el cual ya no podía vivir. A Julio Pane lo llamaban El loco. Pero en cuanto me sentaba a su lado en su estudio, con el bandoneón en las rodillas, todo su nerviosismo y locura desaparecían. Lo que me enseñó es inolvidable: que el sonido se origina en la cabeza de cada uno y que el mismo bandoneón suena diferente según quién lo toque, porque cada uno tiene y realiza una idea diferente del sonido. Que nuestro mejor maestro es Johan Sebastian Bach y que, por eso, cada día hay que estudiar primero preludios y fugas de Bach antes de ponerse a tocar cualquier tango. Julio Pane nació el 29 de noviembre de 1947 en Buenos Aires. Su padre y su tío eran bandoneonistas y le enseñaron a tocar. A los 13 años actuó por primera vez al lado de su padre en las fiestas de Carnaval de Buenos Aires. Luego continuó sus estudios con el legendario Julio Ahumada, en cuya orquesta tocó entre 1965 y 1969. El cantor Edmundo Rivero lo incorporó en 1969 a la orquesta del Viejo Almacén. En los años siguientes tocó con todos los músicos famosos de la época dorada del tango: con Enrique Francini, Miguel Caló, Horacio Salgán, Osvaldo Tarantino y muchos otros. En 1983 está contratado como bandoneonista solista en la Orquesta del Tango de la ciudad de Buenos Aires bajo la dirección de Carlos Garcia y Raul Garelo. 1989 realizó una gira por Canadá y Estados Unidos con el último sexteto de Piazzolla. En 1997 actuó con Gary Burton y Chick Corea en el programa Astortango en memoria de este gran bandoneonista y compositor.. Entrevisté a mi admirado profesor de bandoneón en junio de 2003 en el Theatre Chaillot, cuando Julio Pane estaba de gira por París. Me habló de sus inicios, de Pedro Maffia, su bandoneonista modelo y de su profesor, Julio Ahumada. De su visión sobre cómo debía seguir desarrollándose el bandoneón. Y de cómo la escena de tango, entonces muy tranquila, se transformaría en una nueva ola de entusiasmo. Todas estas visiones  se han hecho realidad. Escuchen ustedes mismos todo lo que me contó ese supuesto loco, extraordinario bandoneonista y profesor Julio Pane, fallecido en junio de 2024, aquella maravillosa tarde de verano en el vestíbulo del Theatre Chaillot.

Hoy quiero presentarles al bandoneonista y compositor Gabriel Rivano, a quien visité en Buenos Aires en noviembre de 2024. Vive en una casa encantadora en pleno Viejo Palermo. Pero al entrar en el patio, uno se siente transportado a otro mundo. Aquí, rodeado por el bosque de bambú que crece en su patio, Gabriel ensaya y compone todos los días en su estudio. Gabriel Rivano nació en 1958 en Buenos Aires en una familia de músicos.  Su abuelo Adolfo Pérez Pocholo fue un famoso bandoneonista de la época de la Guardia Vieja. Tocó con músicos de tango tan distinguidos como Roberto Firpo, Francisco Canaro e incluso Carlos Gardel.  A los 11 años, Gabriel comenzó a cantar y a tocar la guitarra. Y compuso sus primeros temas. Le resultaba fácil, pero practicaba poco. No fue hasta los 19 años cuando descubrió su pasión por la música y, a partir de entonces, escuchó todo tipo de música. Lo único que no le interesaba tanto era el tango, que  había pasado de moda en la década de los años 1970. Pero, por supuesto, escuchaba a su abuelo tocar el bandoneón.  Cuando Adolfo Pérez Pocholo murió,  su viuda le dejó el instrumento a su hija, la mama de Gabriel, porque le daba demasiada pena.   Entonces Gabriel, en 1980 a los 22 años,  empezó a tocar bandoneón y estudiar con Daniel Binelli, porque su papa, fanático de Osvaldo Pugliese, le pagaba las clases. Ya un año despues el pianista y compositor Gustavo Fedel lo llama para tocar en trio con él y el guitarrista Armando de La Vega. Desde entonces, Gabriel ha tocado con muchos músicos muy importantes como Juan Cedrón, Rodolfo Mederos, Alberto Podesta, Pedro Aznar, Lidia Borda, Marcelo Moguilevsky y tantos otros. Gabriel ha compuesto unos 500 temas, y todos los años graba un nuevo compact.  Su concierto para bandoneón, guitarra y orquesta se estrenó en 1997 en el Teatro Colón. Escuchen ustedes mismos todo lo que Gabriel Rivano, este bandoneonista y compositor tan creativo me contó sobre su rica vida musical en esta hermosa tarde de primavera.

Hoy quiero presentarles al extraordinario pianista, arreglador y compositor Nicolas Ledesma que acaba de cumplir 60 años y casi 50 años de vida profesional. Desde su niñez sigue dedicándose y desarrollando a este estilo musical con todo su ser. Nicolas nació el 14 de junio 1965 en General Pico, una localidad del noreste de la provincia de La Pampa, a unos 600 kilómetros de Buenos Aires. Creció con el tango, ya que su padre tocaba el bandoneón. Desde los cinco años, el pequeño Nicolás acompañaba a su padre primero con la guitarra y luego con el piano como autodidacta hasta que tomó clases con Erberto Benuzzi. A partir de los 11 años, tocó en una Orquesta Típica de General Pico.  A los 15, Nicolas conoció a Horacio Salgán y le pidió poder seguir sus estudios con él. Salgan le aceptó como alumno y Nicolás viajó a Buenos Aires cada quince días para estudiar con el gran maestro. A los 18 años Nicolas se traslada a Buenos Aires, donde prosigue sus estudios con Guillermo Iscla y recibe clases de composición de Manolo Juárez y Juan Carlos Cirigliano. Nicolas tocó con todos los grandes maestros del tango: con Leopoldo Federico, Juan de Dios Filiberto, Fernando Suárez Paz, Rubén Juárez, Julio Pane y tantos otros. En 2001 grabó su primer disco solista „Sueño de tango" con tangos clásicos y composiciones propias. Con su cuarteto grabó el álbum „De Tango Somos", que fue nominado a los Grammy. En la Nochevieja de 2006 interpretó música de tango sinfónico con Leopoldo Federico y la orquesta del Teatro Colón bajo la dirección de Daniel Barenboim. Nicolas también enseña piano en el Conservatorio Manuel de Falla de Buenos Aires.  Desde que estuve viajando a partir de 1993 todos los años a Buenos Aires para aprender a tocar el bandoneón, he seguido la carrera musical de este pianista fascinante. Conocí personalmente a Nicolas Ledesma en 2003 en París, cuando el actuó en el festival de tango del Teatro Chaillot dirigiendo la orquesta Tango Via. En nuestra conversación, Nicolas confirmó lo que yo ya sospechaba. Me dijo: soy tanguero antes que músico. Y siguió: el tango tiene mucho futuro. Para mi es una de las musicas mas importantes del mundo! Escuchen ustedes mismos todo lo que este extraordinario pianista y compositor me comentó en el vestíbulo del Teatro Chaillot, en una tarde de verano en julio de 2003, hace mas de 20 años.

Hoy quiero presentarles al contrabajista y productor musical Ignacio Varschausky. Lo conocí en enero de 1999, cuando estaba escribiendo un libro sobre el tango y había viajado a Buenos Aires para documentarme. Ignacio tenía entonces 23 años y estaba al principio de su carrera. En 1996, fundó el quinteto de tango El Arranque con el bandoneonista Camilo Ferrero.Como tantos jóvenes músicos de su generación, Ignacio se había aficionado primero al rock antes de empezar a interesarse por el tango. En los años 90, había muy pocas orquestas de tango en activo. Por eso, Ignacio y Camilo escuchaban muchos discos y transcribían los arreglos existentes, hasta que el guitarrista Alejandro Schwartz empezó a escribir sus propios arreglos de los clásicos más importantes del tango. Pero los viejos maestros que habían vivido y contribuido a dar forma a la edad de oro del tango seguían vivos. Por eso, Ignacio Varschausky y el gran violinista, compositor y arreglador Emilio Balcarce tuvieron la idea de fundar en 2003 la orquesta escuela de tango. Los alumnos pasan dos años aprendiendo los diferentes estilos de música de tango que son la esencia del tango argentino. Los más importantes músicos de tango de la epoca de oro como Leopoldo Federico, Julian Plaza, Raul Garello, Roberto Alvarez, Nestor Marconi, Victor Lavallen y todos los demás enseñaron a estos jóvenes músicos las características y esencias de cada estilo. Esta Orquesta Escuela tiene ahora mas de 20 años y sigue formando a la próxima generación de músicos de tango. Ignacio también ha fundado la organización Tango Vía con otros colegas de su generación, que se esfuerza por dar a conocer el tango en todo el mundo con material didáctico  y talleresde tango. Como productor de compacts y documentales, Ignacio Varschausky también ha hecho mucho por promocionar el tango en todo el mundo y ha recorrido el mundo con El Arranque. Actuaciones importantes fueron entre otros con el Lincoln Center Jazz orchestra bajo la dirección de Wynton Marsalis, y en el Festival de Tango del Teatro Chaillot de París en 2001, endonde lo entrevisté a Ignacio por segunda vez. Escuchen ustedes mismos todo lo que este innovador productor musical, contrabajista y organizador me contó al principio de su carrera sobre por qué estátan comprometido con el tango, la música de su tierra natal.