Dramaturgie !

Icône singulière du cinéma français que l’on ne présente plus, Mathilda May a su se réinventer en autrice et metteuse en scène à succès à travers un théâtre sans paroles qui n’appartient qu’à elle. Depuis "Open Space", elle invente des univers visuels aussi drôles qu’émouvants, du "Banquet" à "Cut" actuellement à l’affiche, en passant par "Make up", spectacles inclassables dénués du moindre mot mais qui nécessitent une écriture ciselée et précise. Pour "Dramaturgie !", le podcast qui met en scène l’écriture théâtrale, Mathilda May a bien voulu lever le voile sur le mystère de ses créations, déjà récompensées par plusieurs Molières.

Reconnue par le grand public lors de ses apparitions à la radio ou à la télévision, la comédienne, autrice et metteuse en scène Virginie Lemoine est depuis quelques années l’une des artistes les plus demandées de la scène parisienne. On lui doit des pièces emblématiques telles que "La Diva à Sarcelles", l’adaptation du "Bal" et de "Suite Française" d’après Irène Némirovsky ou encore différentes mises en scène pour des auteurs tels que Stéphane Corbin, Sophie Forte et Lilian Lloyd. Pour "Dramaturgie !", le podcast qui met en scène l’écriture théâtrale, Virginie Lemoine revient sur sa manière de mettre les femmes en avant dans son travail, incarné par son "Manuel de la jeune mariée", actuellement à l’affiche du théâtre La Bruyère-Actuel.

Auteur, comédien et metteur en scène, Patrick Haudecoeur s’est fait connaître par le grand public grâce au succès gigantesque de ses pièces "Thé à la menthe ou t’es citron ?", "Frou-Frou les Bains", "Silence on tourne", "La Valse des pingouins" ou encore "Berlin Berlin" de retour actuellement sur la scène du théâtre des Nouveautés. Des comédies devenues cultes, souvent co-écrites avec Gérald Sibleyras et dans lesquelles les situations imprévisibles sont tout aussi importantes que les répliques ciselées de personnages pour le moins rocambolesques. Pour « Dramaturgie ! », Patrick Haudecoeur nous parle de l’art de la co-écriture de comédies populaires, mais aussi des ingrédients qui permettent à ces dernières de traverser les décennies en conservant la même force humoristique.

Venu du monde du cinéma, Éric Bu est devenu un artiste incontournable de celui du théâtre. On l’a découvert en co-auteur avec Élodie Menant sur le spectacle "Est-ce que j’ai une gueule d’Arletty ?" mis en scène par Johanna Boyé et en co-auteur avec Thibaud Houdinière de "La Voix d'or" dont il était également le metteur en scène. On lui doit aussi l’écriture et la mise en scène de la pièce à succès "Dolto lorsque Françoise paraît" avec Sophie Forte, qui continue de réjouir les spectateurs six ans après sa création. Réalisateur, metteur en scène et conteur comme il aime le dire, Éric Bu a bien voulu confier à "Dramaturgie !", le podcast qui met en scène l’écriture théâtrale, les spécificités du travail de co-auteur, mais aussi celui de créateur de spectacles inspirés de faits réels.

Voici un numéro un peu différent que je vous propose en accueillant une grande dame du théâtre. Elle va souffler ses 100 bougies sur la scène du théâtre de Poche-Montparnasse en novembre prochain aux côtés d'Éric Naulleau, elle a glané trois Molières au cours de son immense carrière, elle a joué les plus grandes héroïnes du théâtre français et international, rencontré les auteurs les plus illustres de leur époque, de Sartre à Pierre Notte en passant par Ionesco et elle continue d’être habitée par une passion devenue raison de vivre. Pour « Dramaturgie ! », le podcast qui met en scène l’écriture théâtrale, la grande Judith Magre revient sur certains des moments les plus importants de sa carrière, les rencontres primordiales qui l’ont jalonnée et son amour des beaux textes.