Femmes de Cinéma

🎙️ "Quand j'étais petite, je ne me reconnaissais pas du tout dans les personnages que je voyais dans les films et les séries. Ma mère est vietnamienne, et moi je voulais avoir les cheveux blonds, des yeux bleus... Maintenant, dans mes films, les personnages sont généralement des femmes, elles sont brunes, avec des traits asiatiques."

🤝 Cet épisode fait partie du hors-série "Elles animent Annecy", enregistré en partenariat avec le Festival international du film d'animation d'Annecy – qui célèbre cette année sa 50e édition ! – et avec l'association Les Femmes s'Animent.

🔎 Sandra Desmazières est réalisatrice, illustratrice et coloriste. Formée aux Arts Appliqués Duperré puis à l'ENSAD, elle découvre l'animation par le dessin. Elle signe plusieurs courts-métrages, comme Le Thé de l'oubli, Bao, et Comme un fleuve en 2021. Son dernier film, Fille de l'eau, qu’on adore pour son lyrisme et sa sensibilité, remporte le César 2026 du meilleur court-métrage d'animation après une première mondiale à Cannes, et a poursuivi sa route en compétition officielle à Annecy !

🎧 Dans cet épisode, elle nous raconte comment l'idée de Fille de l'eau a germé il y a treize ans, entre le corps vieillissant de sa grand-mère et ses propres attentes face à la maternité. Elle nous parle de la représentation des corps de femmes : âgés, nus, dans toute leur diversité, comme d’une évidence plutôt qu'un manifeste, et de ce que ça signifie de grandir sans se reconnaître dans les personnages qu'on regarde. Elle revient aussi sur les réalités concrètes du métier : les allers-retours entre dessin et scénario, la difficulté de chercher des financements, et l'écriture de son premier long-métrage, Tempête.

💜 Merci aux partenaires de ce podcast : La Fondation Sisley-d'Ornano, STUDIOCANAL, le Ministère de la Culture, le CNC, Eurimages, Le Film Français et Nouvelles Écoutes, qui réalise le montage et le mixage des épisodes.

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🎙️"Il y a un certain paradoxe dans In Waves : l'histoire est assez tragique, et en même temps ce qu'on voulait montrer, c'est cette partie de lumière qui précède la tragédie."

🤝 Cet épisode fait partie du hors-série "Elles animent Annecy", enregistré en partenariat avec le Festival international du film d'animation d'Annecy, qui célèbre cette année sa 50e édition, et avec l'association Les Femmes s'animent.

🔎 Phuong Mai Nguyen est réalisatrice, dessinatrice et autrice graphique. Formée aux Gobelins puis à La Poudrière, elle se démarque dès 2016 avec le court-métrage Chez Moi, shortlisté pour les César et les Oscars. En 2019, elle co-réalise l'adaptation de Culottées de Pénélope Bagieu, un projet 100 % féminin devant et derrière la caméra. En 2026, elle signe In Waves, son premier long-métrage, film d'ouverture de la Semaine de la Critique à Cannes, en compétition officielle à Annecy, et un vrai coup de cœur pour le Lab !

🎧 Dans cet épisode, elle nous parle des enjeux de l'adaptation : comment s'emparer du roman graphique d'AJ Dungo et de sa propre histoire, avec toute la responsabilité que cela implique. Elle revient sur sa recherche graphique, l'influence des peintures de David Hockney, et sur son choix de ne pas recourir à l'IA : revendiquer un cinéma fait par de vraies personnes, avec des visions singulières. Elle aborde aussi la vigilance qu'elle a exercée sur la représentation des personnages, non seulement une figure féminine forte, mais aussi des figures masculines positives.

💜 Merci aux partenaires de ce podcast : La Fondation Sisley-d'Ornano, STUDIOCANAL, le Ministère de la Culture, le CNC, Eurimages, Le Film Français et Nouvelles Écoutes, qui réalise le montage et le mixage des épisodes.

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🎙️ “Le cinéma me donne un espace où je peux déployer une musique complexe et riche sans m'inquiéter de savoir si le refrain va passer pour telle ou telle radio"
🤝 Cet épisode est enregistré en partenariat avec le festival Sœurs Jumelles, dédié aux liens entre musique et image, qui se tient à Rochefort du 23 au 27 juin. Léonie Pernet y sera présente, notamment comme invitée dela rencontre artistique musicale du 25 juin !
🔎 Léonie Pernet est compositrice, multi-instrumentiste et productrice. Elle commence la batterie à 8 ans, passe ensuite par le conservatoire de Reims, puis c’est un synthétiseur offert par sa mère qui ouvre la brèche vers ses premiers multipistes. Son univers se construit entre électronique, pop et musique de films, nourri autant par la poésie que par son regard engagé.
Elle signe trois albums et s'impose parallèlement dans la composition à l'image : elle reçoit à ce titre en 2025 le Prix “Révélation Compositrice de Musique de Film” aux Arcs Film Festival, prix en partenariat avec la SACEM et le Lab.
🎧 Dans cet épisode, elle nous parle de son désir d'orchestration comme d'une pulsion, de ce qu'Amélie Poulain ou L'Étrange Noël de Monsieur Jack lui ont appris sur la musique de film à l’adolescence, et de la liberté qu'offre le cinéma pour composer sans compromis. Elle aborde aussi le problème de l'accès aux réseaux de l’industrie de la musique à l’image, et ce que signifie, pour elle, ne jamais perdre le sens de son œuvre.
💜 Merci aux partenaires de ce podcast, La Fondation Sisley-d’Ornano, STUDIOCANAL, le Ministère de la Culture, le CNC, Eurimages, Le Film Français et Nouvelles Écoutes qui réalise le mixage des épisodes.

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🎙️ « Les tournages sont des moments de grâce, où tout à coup on lâche, on est dans le personnage, on sait que ça marche. »

🔎 Linh-Dan Pham est comédienne et réalisatrice. Révélée en 1992 dans Indochine de Régis Wargnier, elle fait une pause pour se tourner vers des études de management, avant de revenir sur grand écran et de décrocher le César du Meilleur Espoir Féminin en 2006 pour De battre mon cœur s'est arrêté de Jacques Audiard. Depuis, elle traverse les genres, les langues et les continents, de la France aux États-Unis en passant par le Vietnam. En 2023, elle passe derrière la caméra avec son court-métrage Nos urgences, présenté au Festival de Cannes avec le label Talent Adami.

🎧 Dans cet épisode, elle nous parle de ce que signifie pour elle être comédienne, de ses choix militants d'éviter les rôles stéréotypés, et de sa conviction que la diversité passe d'abord par l’ouverture des castings. Elle nous raconte aussi sa première expérience de réalisation et l'envie, bien réelle, d'y retourner.

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💜 Merci aux partenaires de ce podcast, La Fondation Sisley-d’Ornano, STUDIOCANAL, le Ministère de la Culture, le CNC, Eurimages, Le Film Français et Nouvelles Écoutes qui réalise le mixage des épisodes.

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🎬 Session de questions-réponses autour du film La Maison des femmes, avec l'équipe du film.
Mélisa Godet, réalisatrice & scénariste
Emma Javaux, productrice
Ghada Hatem, fondatrice et présidente de la Maison des femmes
Karin Viard, comédienne
Lætitia Dosch, comédienne
Oulaya Amamra, comédienne
Eye Haïdara, comédienne
Pierre Deladonchamps, comédien
Cet épisode du podcast a été enregistré en public lors d'une soirée avant-première du film au Pathé Saint-Denis, l'échange était retransmis en direct dans plus de 110 salles de France.

Séance en partenariat avec Pathé Films et le cinéma Pathé Saint-Denis, ainsi qu’avec AXA France, modération réalisée par Fabienne Silvestre du Lab Femmes de Cinéma.

💜 Rendez-vous au cinéma pour découvrir "La Maison des femmes", un film lumineux qu'on a beaucoup aimé au Lab.

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