Everything Happens For A Reason

Petite-fille du peintre François Bret, qui a fondé l’École des beaux-arts et d’architecture de Luminy à Marseille, 
Et fille de Marie-Christine et Roger Pailhas, célèbre pour la galerie éponyme à Marseille et également fondateur de Art dealers qu’il aimait qualifier de « la plus petite foire du monde »,
Julie Pailhas a toujours baigné dans l’art — et l’entrepreneuriat. 

Elle a débuté aux côtés d’Olivier Saillard au Musée de la Mode de Marseille, avant de faire un stage au service de presse de Dries van Noten à Paris. 

D’opportunité en recommandation, Julie a ensuite exercé en tant que styliste et directrice artistique mode au sein de nombreux magazines iconiques pendant 25 ans. 

Et puis le confinement l’a rappelée à sa ville natale, Marseille, où elle a créé en 2021 Objets Inanimés, son appartement-galerie. 
Styliste - curatrice - galeriste, Julie est reconnue pour son oeil, son flair, et une certaine radicalité.

C’était la première fois que je la rencontrais, et je n’arrivais plus à la quitter !
Ensemble, nous avons évidemment parlé de son parcours, et comment elle a su trouver sa place au sein d’une telle famille ;
Et bien sûr de la conception et l’organisation de ses expositions, in situ ou hors les murs ; 
De son modèle économique ;
Et comment et pourquoi elle se distingue d’une galerie classique.

Avec l’envie de mettre à l’honneur des artistes émergents ou confirmés, Julie Pailhas a créé, chez elle, un lieu singulier qui lui ressemble, et qui rassemble. 

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Bienvenue dans les mercredis de l'été, le rendez-vous hebdomadaire pour vous faire (re)découvrir un épisode.
Cet été, j’ai eu envie de mettre en lumière une approche, un parcours, un métier encore plus singulier que les autres. 

Voici Morgane Rospars, créatrice d'ex-libris.

Bretonne exilée au Havre qui vient régulièrement à Paris, Morgane était graphiste avant de se lancer, sans l’avoir planifié, dans le commerce.
Elle dessine et vend des ex-libris en édition limitée depuis plus de 10 ans.
On peut dire qu’elle a réhabilité cet objet au charme désuet, qui sert à apposer son nom sur ses livres. 

J’étais d’abord cliente, et j’ai inéluctablement fondu pour sa personnalité timide. Elle qui aurait rêvé rester dans l'ombre comme un Daft Punk, a compris qu'il fallait se montrer pour incarner sa marque éponyme. Par la force des choses et de l’algorithme d’instagram, elle s’est mise à prendre la parole face caméra avec le décalage et l’auto-dérision qui la rendent extrêmement touchante et accessible. 

J’avais envie de savoir comment est née cette idée de créer des ex-libris, et comment l’idée s’est transformée en business.
Nous avons aussi parlé de son organisation, ou ce qu’elle qualifie plutôt d’absence d’organisation en l’occurence, et donc comment la spontanéité guide tout ce qu’elle fait assez naturellement. 

Rien n’était calculé, et pourtant tout est arrivé… pour une bonne raison.

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Cet été, j’ai eu envie de mettre en lumière une approche, un parcours, un métier encore plus singulier que les autres. 

Voici Laurent Cotta, conservateur en charge du département des arts graphiques du Palais Galliera, Musée de la Mode de la Ville de Paris.
Lieu emblématique pour tous les connaisseurs, mais loin d’être élitiste puisqu’il appartient à la ville et a donc une mission de service public. 

Mais ce n’est pas au Palais Galliera que j’ai rencontré Laurent Cotta ! 
Il m’a accueillie dans un lieu exceptionnel — les réserves et ateliers de restauration et de conservation du musée, quelque part dans Paris.

Installés dans l’une des réserves, en sous-sol, nous avons parlé des devoirs et fonctions d’un conservateur de musée, 
du statut inaliénable des œuvres, 
de la construction d’une exposition ; 
mais aussi de vanités, de trésors, de paradoxes, d’ego, 
et même de la robe de Marilyn Monroe portée par Kim Kardashian au Met Gala.

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If you'd like to find out more about what I call Creative Management, I dedicated a full episode to it a few months ago.

Today, I would like to take a closer look at one aspect of Creative Management: team-building.
What exactly does it involve?
What are the benefits?
I also share a great example, as well as a counter-example, from my own experience as an employee.

And bonus: I talk about my favorite sports coach, Ted Lasso. (no spoiler as I haven't started Season 4 yet).

If you're interested in offering your team a workshop / team-building / training session, do drop me an email! lbm@lilibonnet.com
I can organise and facilitate almost anywhere in the world :)

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Cet été, j’ai eu envie de mettre en lumière une approche, un parcours, un métier encore plus singulier que les autres. 

Voici Gregor Schultze, ostéopathe.
Je connais Gregor depuis près de 20 ans, et j’avais envie d’aborder avec lui l’écoute de soi, le bien-être, la santé physique et donc mentale. 
J’avais aussi envie de comprendre comment il a développé sa patientèle, en commençant dans le monde de la mode. 

Gregor et moi, nous avons un point commun : nous travaillons notamment la posture — lui au sens propre, moi au sens figuré.
Au fil de notre discussion, j’ai fait le parallèle entre nos approches respectives ; et aussi entre sa position d’entrepreneur individuel, et celle des créatifs entrepreneurs, qui font face aux mêmes challenges et doivent saisir des opportunités.

Si j’ai intitulé cet épisode « sortir du cadre », c’est parce que j’ai découvert, grâce à cet entretien, que ce qui a permis à Gregor d’en être là où il en est aujourd’hui, tant professionnellement que personnellement, c’est justement parce qu’il est régulièrement sorti du cadre — pour mieux s’aligner, se recentrer, et s’ancrer. 

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