各位听众：在法国，与《中国好声音》同一性质的节目， 法国电视第一台( TF1) 的歌唱比赛节目“明星学院(Star Academy)”吸引不少观众群。上周六，是这个可谓《法国好声音》的第十季单元进行了为期6周的歌唱比赛之后，进入本季总决赛的冠军赛。比赛结束，宣布票参选夺冠的歌手名单时，可说震惊了法国电视第一台(TF1)的观众！推特上的讨论更是风风火火！  《法国好声音》（ 原文名叫Star Academy(明星学院)）的电视节目，2001年开播时吸引大批观众，曾为法国电视第一台TF1创下辉煌收视率的全盛时期。后来停播，并在14年后，再度重现江湖。  今年10月再度重返荧光幕的《法国好声音》，经过六周的淘汰比赛后，于2022 11 月 26 日的周六，由经过轮番比赛后剩下的四位进入决赛的选手，在 TF1 现场直播的决赛奖金中对决。 结果是爱妮莎赢得了梦寐以求的奖杯，这让推特上的众多网友感到意外。  经过6周的角逐，法国好声音的四位决赛选手倾其所有，赢得了第十赛季的胜利。 他们于 2022 年 11 月 26 日周六在 TF1 现场直播了一场终极奖金直播。  周六晚上节目的进程是，从上次脱颖而出的一男三女竞争对手中，继续比赛淘汰两位。然后，观众投票必须要在这两位领先的歌手：埃诺拉 (Enola) 和 爱妮莎(Anisha) 之间做出决定。 最后， 爱妮莎夺得了冠军，如今她与之前夺冠法国好声音的詹妮弗、诺文勒鲁瓦、埃洛迪弗雷格、昆汀莫西曼或格雷戈里勒马夏尔等前任冠军手齐名。 爱妮莎以57%的票数成为本届法国好声音星第十季比赛的大赢家。 她以这个绝对多数的成绩赢得了 100,000 欧元的奖金，以及与 Sony Music 签订的录制专辑的合同。  但这一消息确实让网民感到意外，他们对决赛结果的预测不一而足。 至少我们可以说，他们显然很少押注于爱妮莎。  推特在节目宣布爱妮莎获胜时，突然火爆热闹起来、讨论铺天盖地。 由于埃诺拉与男选手路易斯在本季节目中结交的友谊，粉丝们可能已经预料到对于另一位男性选手路易斯空手而归，而且会冲击到本赛季的明星学生之一的埃诺拉身上。   法国好声音在十月中旬的比赛，爱妮莎已经脱颖而出。 对于粉丝们和崭露头角的歌手，要知道这位来自马达加斯加的年轻女子给人补习，教唱歌。  10 月 15 日，星期六，综艺节目名主持人Nikos Aliagas 重新启动了 Star Academy，距离这个传奇节目的第一次播出将近 21 年。 住在瓦兹谷省 （Val-d'Oise )萨努瓦市 (Sannois)的 22 岁年轻女性 Anisha 来自马达加斯加，她在唱 法国名歌星拉马(Serge Lama) 的歌：我生病了（ Je suis malade） ，获得大家一致的赞赏。 节目里的导师、参赛的学员们、网民，在聆听这位学员的声音和诠释歌曲时，无一不感动地流下眼泪。  “埃诺拉准备得更充分，更有魅力”：   令观众惊讶的是：结果是爱妮莎赢了赌注……爱妮莎说：“我是唯一一个对埃诺拉的失败感到震惊的人吗？一开始被认为表现最好的两位，毫无疑问的是路易斯和埃诺拉。  “你们这些观众做了什么？！” “怎么情况大翻转呢？”“埃诺拉怎么没赢？ “，“爱妮莎的这一连串问题真的很孩子气，爱妮莎……  ”埃诺拉准备得更充分，更有魅力”，“选票被操纵了，这不可能吗？”，我们可以在推特上读到这些种种对于埃诺拉夺冠失败的反应。  埃诺拉与其共同决赛的选手的最后一次二重唱表演，使天平朝着有利于爱妮莎的方向倾斜。 在 2022 赛季教父罗比.威廉姆斯的伴唱下，两位决赛选手表演了他的两首热门歌曲 《Supreme》 和 《Angel》。  但一些粉丝仍然在推特上对爱妮莎的胜利表示欢迎，并为过去六周相对处于战友们的影子下的爱妮莎感到高兴，高兴她有了出头天。  一名粉丝说：“我非常确定埃诺拉会赢，我真的很惊讶，但也为爱妮莎感到高兴，她已经被其他人晾在一边好几次，现在是她的时刻了”。毕竟，这场比赛最后只能有一个胜利者！

各位听众：近日到访法国的一位中国新生代导演许晓岚，以其第一部影片“《上场吧！女孩 (Girls!Go!) 》 ”陆续获得一些国际大小电影节的入围。几天前，她就是带着意大利米兰国际电影节特别奖来到巴黎。许晓岚也做客法广，向我们介绍她的电影来时路。  在国际舞台上可说啼声初试却斩获连连的年轻导演许晓岚，首先提及其这部处女座影片的缘起时，娓娓道来：   “在做这部片子的后期时，因为新冠病毒奥密克戎肆虐，上海经历两个月的严厉封控。所有人都在受苦,这让我意识到纪录这座城市里人们的真实生活是非常重要的。  上海，这座全中国经济最发达的城市，很多人来到这里。他们当中有很多是精英，但更多的是一群中底层的打工者。他们真实的生命状态是怎么样的？他们在这个城市真实的生存状态是什么样的？他们的未来，他们的孩子该何去何从？  许晓岚在抛出一连串问题后，继续介绍说：“电影主题是关于上海郊区一所小学内一群踢足球的少女们。她们多数是外地来沪打工者的小孩。父母都在学校附近的工厂打工，他们买不起上海的房子，也没有上海户口。她们的薪资很低，家庭结构非常不稳定。孩子们上完小学之后，因为户口问题，无法在上海读初中。体育成为孩子们晋升的另外一种方式。因此，很多女孩子选择了踢足球。但在这个过程中，这支女足拿到了很多世界青少年组的冠军。足球成了这些女孩们少年时期最闪亮的梦想，绿茵场是她们的乐园。  许晓岚最后也指出： 改变阶层，改变命运在任何地方都是一件艰难的事情。但是，训练和运动，给予了她们自信和更加坚韧的品质。也让她们看到了更广阔的世界。  这位年轻的中国女导演也提到这部影片的拍摄、制作，需要进行各阶段的工作群组的合作，但在因疫情采取严厉封关措施的上海，这些自然就更加艰难。  这部影片竣工后，如何突破疫情的封锁困境？许晓岚回忆说，当时是在朋友的建议下，开始像个初出茅庐的求职毕业生四处投递履历表般地向全球各个大小电影节报名参赛。让她惊喜的是：初生之犊却陆续不断收到不同电影节的入围消息，以及一些获奖通知，例如：  柏林国际艺术电影节(Berlin International Art Film Festival) 获得最佳女导演奖；  CKF国际电影节(CKF International Film Festival) 获得6月 月度最佳纪录片奖；  瑞典国际电影节(Swedish International Film Festival) 获得6月 月度最佳纪录长片奖；  罗马的Rome Prisma Film Awards 获得最佳剧情纪录片 提名；  意大利金骑士体育电影节(Paladino d'Oro Sport Film Festival) 入围；  2022 ARFF Berlin // International Awards 2022年ARFF柏林//国际奖项 入围  入围BKK DOC曼谷国际纪录片奖和电影节的官方评选提名；  另外，这部影片也入围了SPORT MOVIES & TV 2022 – 40 MILANO INTERNATIONAL FICTS FEST第40届米兰国际体育电影电视节。  许晓岚很欣慰自己导演的第一部影片就能受到国际上不同电影节给与的肯定。  被询及对其导演之路的展望，许晓岚向法广说:“我大学之前都在上海生活，大学去了北京广播学院，大学毕业去了云南办一本杂志。后来又去了美国学电影。但走了这么一大圈，最后还是回到上海拍摄了自己的电影处女座。我想，那是我最了解的城市。上海这几十年发生了巨大的变化。我很想用影像来纪录这里的人怎么相爱，怎么生活。我目前正在准备推出上海三部曲，仍是以这个城市为切口，探索人与人之间最共通的情感。”  行事低调的许晓岚最后表示，希望有机会能在艺术之都巴黎举行她的这部上海女孩主题处女座影片的试映，时机成熟时，自然会告知爱好电影的巴黎人。 

各位听众；在巴黎罗浮宫《卡庐瑟巴黎艺术商城 (Salon Art Shopping au Carrousel du Louvre)》十月底举办的第30届《当代艺术国际沙龙(SALON INTERNATIONA D’ART CONTEMPRAIN )》刚刚热闹结束。台湾有一队艺术家团体前来参展，吸引不少参观者及专业人士的目光。其中，台湾艺术家国际参展的新人谢昀庭的环氧树脂艺术创作《怕海》魅力十足，初试啼声就吸引巴黎艺术爱好者的眼球。  罗浮宫艺术商城成立于 2007 年，其中举办的展览是通过画家、摄影师、雕塑家、视觉艺术家展示他们最新创作的作品，可以发掘法国国内和国际的艺术作品。这个艺术博览会园地的可持续性特别是基于它所提出的概念，也就是：以大众可承受的价格提供真实和原创的艺术作品，这也是全球首个无障碍艺术沙龙,！一方面让新生代艺术家能够在国际展览会上露面，同时也让人们可轻松地接触当代艺术。你不需是个富豪才可成为艺术爱好者！这个园地也可说是价格实惠的高端艺术品交易会的先驱。本届参展者有250个画廊，以及超过450名艺术家。  这次带领台湾艺术家参展《当代艺术国际沙龙》的领队是张惟婷女士。 她指出，自己服务单位--LEXPO公司，致力发展国际艺术展览/博览会的参展代办与接洽，提供展览规划与文宣宣传。她还说，希望不只限于职业艺术家，也可以是每一位隐身在不同职业领域，却也是热爱艺术的创作者，帮助他们以艺术家的身分走出台湾，让他们能够拥有在国际艺术平台发展的机会。   《怕海》：谢昀庭2022年环氧树脂最新艺术作品  本次展览中，那些进入展厅的艺术爱好参访人士经过台湾队展览空间之一的A15展区，一眼就会被一幅巨型亮眼的蓝色海洋的画作所吸引。替会场带来这片来自台湾海洋的作品，是本次团队的台湾年轻艺术家谢昀庭小姐。   这幅呈现气势磅礴载着海洋元素巨型创作的主题为《怕海》，是谢昀庭2022年最新的环氧树脂艺术创作。  谢昀庭在国际艺术展初试啼声的这幅大气的大蓝作品，是以环氧树脂为作画材料来展现深邃及雍容大度的湛蓝大海，它同时也可宁静地搁浅在海岛的沙滩。大蓝中，不时浮现出一些岩石小岛影像、一片浅滩。是啊！《怕海》的女孩，踏入大蓝海水后，不时还是需要回到岸边沙滩上，笃定一下神气！  近看这一大片海水嶙峋的环氧树脂的画作，发现是由十个小幅树脂版块拼成。大海、沙滩、以及上面不时在各方位部署黏贴着一些小蜂岩石块造型的小装饰。   这个巴黎罗浮宫地下商场的当代艺术展览会场里群集了各个国籍的参观者，甚至《星探》，除了法语，不时也可听到操着英语，意大利语，或西班牙语的访客。他们在大蓝一入眼帘，首先受到远处吸引的洗礼，接着情不自禁地鼻凑，接近大蓝，并热络地与艺术家本人交流。你这片闪烁发亮的大海创作好美哦！可以触摸一下吗？当然可以啊！身高184 公分、健康古铜色发亮皮肤的谢昀庭爽快回答。   谢昀庭表示，她从一个篮球国手队，在偶然机缘中，受到树脂画作的吸引而转行入艺术创作，因为她太喜爱创作了。她可说是台湾环氧树脂艺术创作少数台湾艺术家之一。她热心的解释自己研究环氧树脂材的心路历程，自己不断实验调配材料适当的比例，及其呈现的效果。贴心肌肉男的老公，帮助她布置挂上巨型大蓝，他自豪的说：我特地为她预备了一间创作工作室，让她能无忧无虑的创作。     为什么有这个大海的创作呢？你爱海吗？   谢昀庭说，我怕海啊！而台湾四面都是海，所以，我的这个作品题目就是《怕海》。那么，怕海，你为何还要创作海的主题呢？哦！其实，我很爱海，但既爱，又怕，这位可说被艺术创作耽误的模特儿小姐回答好奇的观众。     谢昀庭的《怕海》创作，想向大家说什么呢？   她说：你《怕海》！？但你有没有因为害怕而放弃你喜欢的事物呢？！   这就是谢昀庭这项艺术创作的出发角度，也就是以一位喜欢大海却怕水的女孩为创作概念，因为心中的恐惧让她无法接近她所爱的大海。   就这样，在台湾这么一个四面环海的岛，却是很多人怕海、不会游泳。谢昀庭的创作主题就从一个怕海的女孩出发，从不同的角度来观看她既热爱又害怕的事物   她说，想透过作品表达对于大海的思念与尊重。她还说：我希望藉由我的作品，唤起对于海洋的关注与勇敢战胜内心恐惧的力量。哇！未来模特儿的这位年轻世代艺术创作者，她的目光已经扫到了日益严重的地球生态的问题。看来她不仅身材高挑，心志也远大！   谢昀庭最后透露说：此次这个十幅小格子建构成的大蓝创作，已经有一格被艺术爱好者相中、售出。与此同时，她在现场也接到一些单位的询问并邀请：明年是否可再来巴黎参展？

法国巴黎卢浮宫一直到2023年1月23日举行题为《静物故事》展，通过绘画，雕塑，摄影，装置艺术等跨媒介表现方式，超越时空，以不同时代艺术家笔下的静物为主题，呈现艺术之美，探讨欲望与痴迷，生与死，向灵魂发问。 静物与欲望 花鸟鱼虫，生猛海鲜，瓜果蔬菜，卢浮宫汇集从公元前三千五百年到关注战争和暴力的法国摄影家苏菲·瑞斯特吕贝尔（Sophie Ristelhueber）在1992年拍摄的伊拉克战争，她游走在战地新闻摄影和艺术拍照的边缘。 本次《静物故事》展罕见推出以绘画，雕塑，静物，摄影，视频，装置艺术等，用总共170多件艺术品给大家呈现一个感官的盛宴，跳出传统上展览风格，大胆跨越时空，紧扣静物展览主线，用不同流派的现代艺术作品与传统绘画对话，吸引更多喜好新奇和刺激的年轻人。 《静物故事》展中有加夫里尼斯史前遗址中发掘出来的斧头，有古希腊和罗马描绘盛宴美食的壁画，有荷兰17世纪大航海黄金时期不同物质猎奇的炫耀，还有18世纪法国画家夏尔丹（Chardin ），这位著名的静物绘画大师绘制的《死的游戏》，画上的死去的禽鸟爪子朝上被绑在一起，放在厨房桌子的一角。 还有印象派艺术家马奈的芦笋、法国象征主义画家奥迪隆·雷东（Odilon Redon ) 的萝卜和意大利超现实主义画家乔治·德·基里科（Giorgio De Chirico )的朝鲜蓟，还有巴洛克画家，也是17世纪荷兰绘画主要代表人伦勃朗于1655年绘制的《剥皮的牛》，无头无四肢被去皮，去内脏的一头牛悬挂在哪里，展示那种孤单的死亡。 另外，被誉为“现代艺术之父”法国画家塞尚的《苹果》，随后进入现代，各路艺术大师用不同手法通过静物展示他们对自己情感和对外界的诠释，其中有法国著名当代艺术家杜尚用小便池做成的题为《泉》的装置艺术品。 东方艺术家 在西方绘制中有绘制神话和绘制皇宫贵族肖像的传统，也有绘制田园静物的习惯，但是要等到17世纪，绘制静物才流行起来。 从时间上来讲，在西方绘制静物画达到高潮的时候，相应于中国明代，当时恰好也流行绘制花鸟静物。 本次《静物故事》展中有首次在卢浮宫展出画家彭万墀（Peng Wan Ts）的作品，他出生于中国四川省万县，台湾画家，他从1965年开始在巴黎绘画，他从具象到抽象再到 “新具象” 。 本次法国巴黎卢浮宫举行的《静物故事》展穿越不同的时代，从物品与信仰，人与物等不同视角，融合了不同流派，有动物的死，有人的死，一些静物表达某种激情，欲望，或者某种痴迷，大胆并且富有启发，也是向灵魂的发问。 生与死 法语中的Nature Morte，在英文中是Still Life，一个是“死的自然”，另一个是“静止的生命”，也是某种对生命的启示，艺术家们借助表现物体，让人们在相信与怀疑之间徘徊，时过境迁，珍惜当下。 本次《静物故事》展的策展人是艺术史学家多利克（Laurence Bertrand Dorléac）女士，她以自己对静物画自成一格的洞察为这场主题展提供了新视野，展示人们对物体的依赖，解析人与物体之间的关系，引发思考，非常成功。

今年十月中旬，在巴黎着名电影院"星之俱乐部"将放映由严歌苓女士总製片，胡雪杨先生导演，王龙蒙总策划的两部长片巨制《朴金玉》又名《SOS》和《交错》。王龙蒙接受了本台(法广)的采访。   王龙蒙就本月中旬巴黎推出的两影片《朴金玉》、《交错》，接受本台采 (法广) 访，以下是他对这次电影展的预告表述：  人这一生需要一种"态度"面对生命，面对"世界"，面对这个陪伴我们一生的"社会", 不论是青衣还是布衣，不论是富可敌国的巨贾还是势不可挡的巨兽，我们都需要一个"态度"，这就是我们每一个人都各自拥有的"价值观", 这个价值非常重要，他它几乎影响了我们的一生。  今天，入籍美国的着名作家编剧严歌苓女士，客居巴黎的着名第六代电影导演胡雪杨，为了"六四民主运动"流亡海外长达30多年的前中央戏剧学院的王龙蒙，他们一起在巴黎，在这个无与伦比的城市，这个接纳了无数传奇人和物谱写了无数人类艺术传奇的电影诞生的国家，用他们共同拥有的"态度"，他们共同喜爱的武器"电影"向这个杂乱无章又充满希望的世界表达他们对这个世界的看法和担忧......  本月中旬，假巴黎着名电影院"星之俱乐部"，由严歌苓女士总製片，胡雪杨先生导演，王龙蒙总策划的两部长片巨制《朴金玉》又名《SOS》 ，讲的是我们的兄弟姐妹在北朝鲜这个悲惨的被人几乎遗忘的荒凉之地，一个逃出生天的姐姐带着瘦弱的弟弟，在人贩子，黑社会，极权制度的威逼压迫之下，历经苦难和希望去追求自由的故事。另外一部《交错》，利用巴黎四通八达的交通网络的複杂多样性隐隐描写了依附于这个时空和各种电磁波充斥的人类社会的残酷与希望，爱与救赎的故事。   这两部即将登上巴黎的舞台，接受艺术家们的检验和批评是他们和他们的合作团队，剧组成员们历经数年的合作成果。我们期待着它们的公演，期待着它们的横空出世!   敬请各位朋友们密切关注有关这两部电影的信息。